{"id":2886,"date":"2021-08-23T17:01:00","date_gmt":"2021-08-23T20:01:00","guid":{"rendered":"http:\/\/lalinternaweb.com\/?p=2886"},"modified":"2021-08-22T19:38:32","modified_gmt":"2021-08-22T22:38:32","slug":"la-ferocidad-de-los-tiempos","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/lalinternaweb.com\/?p=2886","title":{"rendered":"<span style='font-size:28px;'>Entrevista a Tensi\u00f3n<\/span><br> La ferocidad de los tiempos"},"content":{"rendered":"\n<p><\/p>\n\n\n\n<p><strong><em>Cuando en una banda se combinan sonidos resignificados y letras corrosivas, estamos ante algo interesante. En estos tiempos neoliberales y con gran ebullici\u00f3n desde la discusi\u00f3n de muchas concepciones arcaicas, el grupo Tensi\u00f3n refleja el estado espiritual que se respira en lo cotidiano<\/em><\/strong><\/p>\n\n\n\n<p class=\"has-text-align-right\"><strong><em>Por Sanderico y Carolina Figueredo<\/em><\/strong><\/p>\n\n\n\n<p><\/p>\n\n\n\n<p class=\"has-drop-cap\">Entre fanzines, afiches serigrafiados, cultura DIY y la ferocidad cotidiana de la degradaci\u00f3n del mundo capitalista en una ciudad como Rosario, el grupo <strong>Tensi\u00f3n<\/strong> emerge como una declamaci\u00f3n de lo que pasa a su alrededor y lo que les pasa a ellos mismos envueltos en las texturas sobrias caracter\u00edsticas del post-punk.<\/p>\n\n\n\n<p>La agrupaci\u00f3n est\u00e1 compuesta por <strong>Leandro<\/strong> (guitarras), <strong>Maxi<\/strong> (guitarra y coros), <strong>Ignacio<\/strong> (bajo y sintetizador) y <strong>Rodrigo<\/strong> en bater\u00eda y voces. Si bien el disco debut (<strong><em>No hay nostalgia<\/em><\/strong>, 2014) coquetea con el punk m\u00e1s crudo y r\u00e1pido, la semilla contestataria dar\u00eda frutos para los sucesivos trabajos.&nbsp;<\/p>\n\n\n\n<p>\u201cCuando arrancamos empezamos a hacer canciones punk m\u00e1s bien cl\u00e1sicas y luego naturalmente se fueron oscureciendo y enlenteciendo\u201d, cuenta Rodrigo. Y vemos como a partir de <strong><em>Sujeto Autom\u00e1tico<\/em><\/strong> (2016) incorporan sintetizadores y el viraje se va tornando evidente. Canciones cortas con la contundencia y urgencia del punk aunque pintadas sobre un lienzo de tonalidad plomiza en la que destacan \u201cW.S.\u201d y \u201cCoreograf\u00edas absurdas\u201d.<\/p>\n\n\n\n<p>En 2017 sacan <strong><em>Extra\u00f1amiento<\/em><\/strong>, con cinco tracks deudores de sus influencias: <strong>Stephen Morris<\/strong> (baterista de Joy Division), la onda siniestra de Espa\u00f1a con un cover de los g\u00f3ticos <strong>D\u00e9cima V\u00edctima<\/strong>, un aire a la m\u00edtica banda de los 90s <strong>Familia Asesina<\/strong>; un trabajo atrapante con una gema como \u201cS\u00ed mismo\u201d y estructuras un poco m\u00e1s complejas para darle play &amp; repeat constantemente. Y a fines de 2018 editan <strong><em>Perspectiva<\/em><\/strong>, que contin\u00faa la senda del post-punk y profundiza a\u00fan m\u00e1s el enfoque cr\u00edtico en sus l\u00edricas.&nbsp;&nbsp;<\/p>\n\n\n\n<figure class=\"wp-block-embed is-type-video is-provider-youtube wp-block-embed-youtube wp-embed-aspect-16-9 wp-has-aspect-ratio\"><div class=\"wp-block-embed__wrapper\">\n<iframe loading=\"lazy\" title=\"Tensi\u00f3n - Un hombre sin cualidades (Video)\" width=\"500\" height=\"281\" src=\"https:\/\/www.youtube.com\/embed\/reDOVxGptMg?feature=oembed\" frameborder=\"0\" allow=\"accelerometer; autoplay; clipboard-write; encrypted-media; gyroscope; picture-in-picture; web-share\" referrerpolicy=\"strict-origin-when-cross-origin\" allowfullscreen><\/iframe>\n<\/div><\/figure>\n\n\n\n<p>Aun cuando resuenan a los primeros <strong>Todos Tus Muertos<\/strong> o <strong>Sin Ley<\/strong>, principalmente las melod\u00edas vocales, la b\u00fasqueda sonora es m\u00e1s sombr\u00eda y despojada en los tres EPs cuarent\u00e9nicos que abrazan entre septiembre de 2020 y abril de 2021. Las letras contin\u00faan breves aunque profundas y certeras, en ciertas partes bellamente abstractas como la vida misma.<\/p>\n\n\n\n<p><strong><em>Autolesi\u00f3n<\/em><\/strong>, en el que transfieren el dolor del individuo al colectivo de forma magistral y no lastimoso. <strong><em>Construcci\u00f3n<\/em><\/strong>, con <strong>Mueran Humanos<\/strong> de invitados, en el que conforman una narraci\u00f3n de Dostoievski con contenido social y pol\u00edtico en forma de post-punk tanguero 2.0. Y <strong><em>Transformar<\/em><\/strong>, el \u00faltimo, el que nos da pie a esta entrevista con Rodrigo.<\/p>\n\n\n\n<p>De principio a fin <strong><em>Transformar<\/em><\/strong> es un material que pone al cuerpo en movimiento y en \u201cdislocaci\u00f3n\u201d: disloca o descoloca, en el cuerpo se da una lesi\u00f3n donde las articulaciones se \u201cdeforman\u201d -esta palabra est\u00e1 en todo el material. <strong>Tensi\u00f3n<\/strong> deforma o lesiona el orden musical, no por lo nuevo, si no por lo que pone en otro lugar. Este es un EP que descoloca en letras y m\u00fasica, ya que tambi\u00e9n re-actualiza aquello pensado de otra manera en la escena post-punk y actualiza, transformando.<\/p>\n\n\n\n<hr class=\"wp-block-separator\"\/>\n\n\n\n<p><strong>La Linterna:<\/strong> <strong><em>\u00bfQu\u00e9 ten\u00edan en la cabeza y -si se permite esta palabra- en el coraz\u00f3n- de Tensi\u00f3n a la hora de realizarlo? \u00bfC\u00f3mo fue el proceso?&nbsp;<\/em><\/strong><\/p>\n\n\n\n<p><strong>Rodrigo:<\/strong> El disco lo compusimos de una manera que no sol\u00edamos hacer, al menos hasta antes del confinamiento social y obligatorio. Los dos EP anteriores, <strong><em>Autolesi\u00f3n<\/em><\/strong> y <strong><em>Construcci\u00f3n<\/em><\/strong>, tambi\u00e9n fueron grabados sin ensayar y en el estudio que tiene Nacho en donde vive. Estas canciones eran anteriores aunque salieron despu\u00e9s. Y tres de las cuatro no ten\u00edan letra. Si bien tocamos punk y postpunk, no nos interesa, o no nos sale, sonar de tal o cual manera, eso puede brindar algo de personalidad, o tambi\u00e9n resultar en un producto sin demasiada consistencia.<\/p>\n\n\n\n<p>Desde <strong><em>Sujeto autom\u00e1tico<\/em><\/strong> nos hab\u00edamos propuesto no hablar en primera persona sino describir, en <strong><em>Transformar<\/em><\/strong> volvimos desde las letras a comunicarnos en primera persona. Quiz\u00e1s eso es un poco lo que hab\u00eda en la cabeza y en el coraz\u00f3n. Hoy que se habla tanto de \u201cponer el cuerpo\u201d, no hay que olvidarnos que ese cuerpo tambi\u00e9n es mente y coraz\u00f3n. Quiz\u00e1s las circunstancias nos llaman a hablar de igual a igual, a sincerarnos, a acercarnos.<\/p>\n\n\n\n<p>La primera versi\u00f3n de <em>Deformar, derribar <\/em>se completaba con \u201cdestruir\u201d pero a \u00faltimo momento lo cambi\u00e9 por \u201cconstruir\u201d, fue una necesidad. Mientras prepar\u00e1bamos este disco, dos de nosotros con otros amigos prepar\u00e1bamos una antolog\u00eda de <strong>Rafael Barrett<\/strong> (N. de la R: escritor espa\u00f1ol que desarroll\u00f3 la mayor parte de su producci\u00f3n literaria en Paraguay a principios del siglo XX) y de ah\u00ed me qued\u00f3 grabada la palabra. En uno de sus art\u00edculos \u00e9l dice \u00abm\u00e1s vale deformar que repetir\u00bb pero tambi\u00e9n dice que mejor lo horrible que lo viejo. Yo no estoy de acuerdo con eso \u00faltimo, con esa necesidad de progreso. Mejor deformar que avanzar, si lo que viene es necesariamente m\u00e1s de esto aunque reformado. Mejor aplicar el freno de emergencia a la historia como dec\u00eda otro.<\/p>\n\n\n\n<p><strong>LL:<\/strong><strong><em> De paso recomendamos la antolog\u00eda de Rafael Barret \u201cLa vida es un arma\u201d de Lazo Ediciones, justamente desde Rosario. Pero vayamos por tema: en \u201cDerribar, transformar\u201d podr\u00edamos hacer una analog\u00eda. El ni\u00f1o transforma los elementos, se mueve con piezas, quiere construir, trata de reconfigurar materiales, prueba, derriba, grita y reconstruye otras funciones. En su material hay un trabajo serio pero que no pierde estas cosas del ni\u00f1o; es \u201csolemne\u201d en Derribar pero a la vez, lo de Transformar parece el otro paso necesario que dan, el juego.&nbsp;<\/em><\/strong><\/p>\n\n\n\n<p><strong>R:<\/strong> No hab\u00eda nada referido a la ni\u00f1ez en esa letra, aunque se puede interpretar de esa manera, especialmente relacion\u00e1ndolo con la tapa del disco. En realidad es una canci\u00f3n que intenta asumir el pesimismo y no porque sea una b\u00fasqueda est\u00e9tica. Nuestra \u00e9poca no nos deja muchas m\u00e1s opciones que ese sentimiento, al menos a nosotros. Sin embargo, ese pesimismo nunca nos ha paralizado, aunque cueste cargar con eso. C\u00f3mo se crea, se derriba, se deforma o se transforma desde el pesimismo es otra cuesti\u00f3n. Sin embargo, el pesimismo nos da una ventaja que es no solo no conformarse sino tampoco confiar en nada que se parezca a lo que nos genera ese pesimismo.<\/p>\n\n\n\n<p><strong>LL:<\/strong> <strong><em>En el tema del dise\u00f1o del EP, \u00bfla b\u00fasqueda es con respecto a qu\u00e9 imaginario? El trabajo collage remite al fanzine, \u00bfesos elementos c\u00f3mo se apoyan mutuamente?<\/em><\/strong><\/p>\n\n\n\n<p><strong>R:<\/strong> Nos gusta hacer collage, es algo que hemos hecho muchos a\u00f1os antes de Tensi\u00f3n, e incluso tengo recuerdos de hacer collages juntos hace unos veinte a\u00f1os. Tambi\u00e9n venimos bastante del fanzine y con ese arte. Esa foto la hab\u00eda guardado porque me parece muy evocativa. En las revueltas del pasado y del presente ni\u00f1os y ni\u00f1as han tenido su participaci\u00f3n sin embargo siempre se los olvida o no se les da importancia. Quiz\u00e1s porque no tienen sus consignas en un lenguaje espec\u00edficamente pol\u00edtico, quiz\u00e1s eso sea lo atractivo. El revolverse desde las condiciones de existencia y con el atrevimiento que puede surgir de esos ni\u00f1os. La imagen evoca lucha, pero tambi\u00e9n juego, juego y movimiento sobre un mont\u00f3n de objetos apilados. Es un momento de triunfo de ellas y ellos sobre un mundo de objetos. Y se los ve desafiantes y contentos adem\u00e1s.<\/p>\n\n\n\n<figure class=\"wp-block-image size-large\"><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" width=\"700\" height=\"700\" src=\"https:\/\/lalinternaweb.com\/wp-content\/uploads\/2021\/08\/Tension-Transformar.jpg\" alt=\"\" class=\"wp-image-2889\" srcset=\"https:\/\/lalinternaweb.com\/wp-content\/uploads\/2021\/08\/Tension-Transformar.jpg 700w, https:\/\/lalinternaweb.com\/wp-content\/uploads\/2021\/08\/Tension-Transformar-300x300.jpg 300w, https:\/\/lalinternaweb.com\/wp-content\/uploads\/2021\/08\/Tension-Transformar-150x150.jpg 150w\" sizes=\"(max-width: 700px) 100vw, 700px\" \/><\/figure>\n\n\n\n<p><strong>LL: <\/strong><strong><em>En el segundo tema \u201cNo hay lugar\u201d se puede percibir&nbsp; deformaciones evidentes, especialmente en intervalos como puentes en el saxo. Pero las bases van sincronizadas a tempo al igual que las voces. Esa conjunci\u00f3n sumada a la letra, con un componente social, \u201cno hay opci\u00f3n ni elecci\u00f3n\u201d est\u00e1 todo dicho, pero \u00bfqu\u00e9 m\u00e1s o mejor dicho, tambi\u00e9n que menos?<\/em><\/strong><\/p>\n\n\n\n<p><strong>R:<\/strong> Que no hay opci\u00f3n ni elecci\u00f3n es tramposo porque inmediatamente la letra prosigue \u00abruptura o continuaci\u00f3n\u00bb. Pero bueno, luego de todo lo que se describe la ruptura es la \u00fanica opci\u00f3n deseable. <strong>The Apostles<\/strong> en su canci\u00f3n \u201cPigs for Slaughter\u201d dec\u00edan \u00abestamos llamando a tu puerta\/ Esto va a empezar\/ Es la guerra de clases\u00bb. Nuestra conversaci\u00f3n con esa vieja canci\u00f3n es que en la lucha de clases nadie llama a tu puerta, ya est\u00e1s adentro. Y sobre una base mon\u00f3tona pensamos en una ruptura libre, o bien una deformaci\u00f3n, aunque no lo hab\u00edamos visto as\u00ed pero es cierto. Ese saxo estilo free jazz remite un poco a eso. Y tambi\u00e9n es una canci\u00f3n que pensamos que refleje una intensi\u00f3n m\u00e1s colectiva, por eso los invitados. E incluso una cuesti\u00f3n colectiva que trascienda las fronteras nacionales, por eso los invitados son de otras ciudades e incluso uno de otro pa\u00eds.<\/p>\n\n\n\n<p><strong>LL:<\/strong> <strong><em>En \u201cRelaci\u00f3n impersonal\u201d las guitarras crean un clima vertiginoso y el bajo lo sostiene, aunque tambi\u00e9n parece a la ofensiva. Con respecto a la letra, \u00bfremite a Ian Curtis la frase \u201ctr\u00e1gico intercambio\u201d?. Sostenes que quer\u00e9s \u201cver directo a los ojos de quien no conoce mi rostro\u201d, llegar al contacto, al cara a cara, al afecto, a lo sensible. Podr\u00edamos tambi\u00e9n relacionarlo con la pel\u00edcula Persona de Ingmar Bergman por esa imagen del ni\u00f1o que quiere saber y destruir la relaci\u00f3n indirecta y siempre evasiva. \u00bfEn este track es m\u00e1s lo social o lo personal o qu\u00e9 juega?<\/em><\/strong><\/p>\n\n\n\n<p><strong>R:<\/strong> Juega m\u00e1s lo social, principalmente lo social. La canci\u00f3n, si ofensiva y para adelante, habla directamente de la sociedad capitalista, una sociedad que se distingue por ser una constante relaci\u00f3n de intercambio impersonal, todo lo contrario a lo que podr\u00eda ser una comunidad donde no se intercambia sino que se comparte y entre seres humanos que se reconocen unos a otros. Hace poco conversaba con un amigo como las teor\u00edas de la conspiraci\u00f3n tienden a presentar a los poderosos como personas que quieren hacernos da\u00f1os, que todo esto funciona as\u00ed porque hay un ensa\u00f1amiento personal con nosotros. Sin embargo, es m\u00e1s triste. No les importamos. Del mismo modo que no nos importa quien hace o compra lo que producimos o consumimos, y ese \u201ctr\u00e1gico intercambio\u201d no es porque seamos malos o desconsiderados, es porque as\u00ed funciona la sociedad de forma despersonalizada. Haciendo el mal sin mirar a quien. No hay una referencia a Curtis ni a Bergman pero si a <strong>Virus<\/strong>. Alguna vez pens\u00e9 que podr\u00eda ser la compa\u00f1\u00eda de una versi\u00f3n de <em>Polvos de una relaci\u00f3n<\/em> de Virus. Polvos de una relaci\u00f3n impersonal\u2026<br><\/p>\n\n\n\n<p><strong>LL: <\/strong><strong><em>El cierre es \u201cAmor y movimiento\u201d, \u00bfc\u00f3mo percibe Tensi\u00f3n en esta letra, que es bastante directa, al amor en lo que sostiene como \u201cferocidad de los tiempos\u201d?<\/em><\/strong><\/p>\n\n\n\n<p><strong>R:<\/strong> Hablar de amor en una canci\u00f3n puede ser algo cursi, o ser directamente muy cursi. Ac\u00e1 no se habla solamente de un amor de pareja, sino de un amor m\u00e1s amplio, colectivo, por lo que somos, hacemos, fuimos o podemos llegar a ser. Por eso no se trata de un amor como tragedia sino como movimiento, como actividad vital. En general las canciones tratan sobre desamor o sobre amores tr\u00e1gicos, ac\u00e1 de amor. Como necesario incluso para pensar, porque el amor nos reclama pasi\u00f3n pero tambi\u00e9n reflexi\u00f3n, reflejarnos en nosotros y en los dem\u00e1s. Un movimiento compartido.<\/p>\n\n\n\n<p>La agresividad de la \u201cferocidad de los tiempos\u201d puede parecer que nos debilita pero tambi\u00e9n nos mantiene en pie, como escrib\u00eda <strong>Arlt<\/strong>. Y reci\u00e9n ahora, cuatro a\u00f1os despu\u00e9s de la desaparici\u00f3n forzada seguida de muerte de <strong>Santiago Maldonado<\/strong>, puedo relacionar eso con un rap de su autor\u00eda: \u00abAdelante esp\u00edritus feroces, esp\u00edritus sin tiempo. Tiempo de feroces esp\u00edritus\u00bb.<\/p>\n\n\n\n<p>Volviendo al amor, un fil\u00f3sofo bastante conocido dice que \u00aberos agoniza\u00bb, puede ser que agoniza porque como es un v\u00ednculo entre nosotros entra en contradicci\u00f3n con el c\u00e1lculo, el rendimiento y el poder. Porque reconoce a los otros, rompe con la impersonalidad.<\/p>\n\n\n\n<p>La canci\u00f3n qued\u00f3 para el final porque es algo diferente, yo pensaba incluso que sea ac\u00fastica y con percusi\u00f3n, sin bater\u00eda, quiz\u00e1s para remarcar a\u00fan m\u00e1s la simpleza y la calidez que se intenta compartir. Luego de terminar la canci\u00f3n encontramos en ella algo de Bl\u00e9fari y de Su\u00e1rez, aunque quiz\u00e1s es solo un deseo.<\/p>\n\n\n\n<p><strong>LL: <\/strong><strong><em>Con respecto a las ediciones, \u00bflas manejan ustedes o hubo sello?<\/em><\/strong><strong>&nbsp;<\/strong><\/p>\n\n\n\n<p><strong>R:<\/strong> Desde la segunda grabaci\u00f3n lo fuimos haciendo por nuestra cuenta, es como m\u00e1s nos gusta hacer las cosas, de la forma que m\u00e1s c\u00f3modos nos sentimos. Casi siempre editamos por nuestra cuenta en CD, aunque algunos salieron gracias a la colaboraci\u00f3n de varios sellos como el caso de la edici\u00f3n de <strong><em>Sujeto Autom\u00e1tico<\/em><\/strong> en cassette o <strong><em>Perspectiva<\/em><\/strong> que fue editado en Francia por <strong>Distag<\/strong> y en Barcelona en uno compartido con <strong>Burning Polonia<\/strong>. La edici\u00f3n de cassettes, CD o hasta de un vinilo es algo que se nos complica un poco as\u00ed que esta bueno cuando alg\u00fan sello que nos gusta o alg\u00fan amigo nos propone editar algo.<\/p>\n\n\n\n<p><strong>LL: <\/strong><strong><em>Las influencias son abiertas, pero todo remite al postpunk y lo alternativo, \u00bfc\u00f3mo las conllevan entre integrantes, que futuro tienen pensado como Tensi\u00f3n?<\/em><\/strong><\/p>\n\n\n\n<p><strong>R:<\/strong> Escuchamos mucha m\u00fasica y muy variada. Incluso tocamos en proyectos paralelos que pueden ir por el technopop, el black metal, o el tango. Escuchamos mucha m\u00fasica y muy variada desde siempre. Creo que el punk y el postpunk&nbsp; son un punto de encuentro entre nosotros&#8230;<\/p>\n\n\n\n<p><strong>LL: <\/strong><strong><em>\u00bfC\u00f3mo los trata la pandemia?<\/em><\/strong><\/p>\n\n\n\n<p><strong>R:<\/strong> Es dif\u00edcil pensar un futuro como banda en estas condiciones precarias y cambiantes, por el momento estamos un poco parados. Tocar en recitales no era nuestro principal objetivo pero ahora se nota que era una motivaci\u00f3n importante. Por otra parte nunca tuvimos un gran proyecto con la banda o un objetivo concreto m\u00e1s que juntarnos, hacer canciones y compartirlas. Pronto imagino que volveremos a eso.<\/p>\n\n\n\n<hr class=\"wp-block-separator\"\/>\n\n\n\n<p><strong>Bandcamp<\/strong>: <a href=\"http:\/\/tensiontension.bandcamp.com\">tensiontension.bandcamp.com<\/a><\/p>\n\n\n\n<p><strong>Spotify<\/strong>: <a href=\"https:\/\/open.spotify.com\/artist\/0uxjx3mfd1OCJkDyc77auy?si=50f9e23142c84ca8\">https:\/\/open.spotify.com\/artist\/0uxjx3mfd1OCJkDyc77auy?si=50f9e23142c84ca8<\/a><\/p>\n\n\n\n<p><strong>Facebook<\/strong>: <a href=\"https:\/\/www.facebook.com\/Tensi\u00f3n-515060651939552\/\">https:\/\/www.facebook.com\/Tensi\u00f3n-515060651939552\/<\/a><\/p>\n\n\n\n<p><strong>Instagram<\/strong>: <a href=\"https:\/\/www.instagram.com\/tensionypunk\/?hl=es\">https:\/\/www.instagram.com\/tensionypunk\/?hl=es<\/a><\/p>\n\n\n\n<p><strong>Mail<\/strong>: <a href=\"mailto:tensionypunk@gmail.com\">tensionypunk@gmail.com<\/a><\/p>\n\n\n\n<div class=\"wp-block-column is-layout-flow wp-block-column-is-layout-flow\" style=\"flex-basis:100%\">\n<a href=\"https:\/\/cafecito.app\/lalinternanoticias\" rel=\"noopener\" target=\"_blank\"><img decoding=\"async\" srcset=\"https:\/\/cdn.cafecito.app\/imgs\/buttons\/button_1.png 1x, https:\/\/cdn.cafecito.app\/imgs\/buttons\/button_1_2x.png 2x, https:\/\/cdn.cafecito.app\/imgs\/buttons\/button_1_3.75x.png 3.75x\" src=\"https:\/\/cdn.cafecito.app\/imgs\/buttons\/button_1.png\" alt=\"Invitame un caf\u00e9 en cafecito.app\"><\/a>\n<\/div>\n\n\n\n<p><\/p>\n\n\n\n<p><\/p>\n\n\n\n<p><\/p>\n\n\n\n<p><\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"<p>Cuando en una banda se combinan sonidos resignificados y letras corrosivas, estamos ante algo interesante.&hellip;<\/p>\n","protected":false},"author":1,"featured_media":2888,"comment_status":"open","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[8,158,30],"tags":[],"class_list":["post-2886","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","hentry","category-arte-y-cultura","category-entrevista","category-musica"],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/lalinternaweb.com\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/posts\/2886"}],"collection":[{"href":"https:\/\/lalinternaweb.com\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/lalinternaweb.com\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/lalinternaweb.com\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/users\/1"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/lalinternaweb.com\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Fcomments&post=2886"}],"version-history":[{"count":2,"href":"https:\/\/lalinternaweb.com\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/posts\/2886\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":2892,"href":"https:\/\/lalinternaweb.com\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/posts\/2886\/revisions\/2892"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/lalinternaweb.com\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/media\/2888"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/lalinternaweb.com\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Fmedia&parent=2886"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/lalinternaweb.com\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Fcategories&post=2886"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/lalinternaweb.com\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Ftags&post=2886"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}